现场|如何展示《唐宋八大家》:三个展厅以“脉络”开始
文章是“国家的伟大事业，一个不朽的事件”。在中国五千年文明史中，文学是最值得骄傲的瑰宝。12月2日，“以唐宋八大家为主题的山高水龙——文物展”在辽宁省博物馆展出。展览分为三个展厅，共有115件展品(组)，包括书法、绘画、古籍、拓片和陶瓷等。来自廖波的30多件文物首次与观众见面。那么，这三个展厅是如何布置和分布的呢？
该报获悉，《文汇报》的第一部分是从“语境”开始的。可以说，无论是文物、绘画还是古籍，“文化语境”都是本次展览的核心。
沈阳展览场地网络图
辽宁博物馆，“唐宋八大家文物展”明代仇英《赤壁图》的大型海报
走进辽宁省博物馆“高山水场——唐宋八大家主题文物展”的展厅，一幅由明代仇英《赤壁图》设计的大型海报，犹如一幅缓缓展开的巨大的书画长卷，无论是纸片还是黄金，清宫里收藏的唐代韩愈诗词， 或者书中对苏东坡及其友人泛舟江面的诗画世界的赏析痕迹，使观众一步步向唐宋靠拢。
照片由宋克韩宇《宋刻韩愈朱文公校昌黎老师集》辽宁博物馆提供
国家文物局副局长管强在12月2日的展览开幕式上说：“唐宋八大家是中国文学史上的高峰，他们先进的古文运动具有文学创新和思想启蒙的双重意义。通过文物展览弘扬和宣传唐宋八大家的文学成就、生平事迹和家国情怀，对于展示和传承中华民族传统文化中的人文精神和价值取向，构建社会主义核心价值观，增强文化自信，具有积极意义。”
开幕式现场辽宁日报地图
唐宋八大家，又称“唐宋八大家”，唐代统称柳宗元、韩愈，宋代统称欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。其中，韩愈、柳宗元是唐代古文运动的领袖，欧阳修、苏三(苏轼、苏辙、苏洵)是宋代古文运动的核心人物，王安石、曾巩是临川文学的代表人物。韩愈和柳宗元是“古文运动”的倡导者，他们掀起了新一轮古文革新浪潮，给诗文发展带来了新的面貌。八大世家中，有三个苏家父兄，被称为“三苏”，即苏洵、苏轼、苏辙，有“一家三士”之誉。所以可以概括为“刘汉王鸥曾苏三”。
《唐宋八大家》
辽宁省博物馆副馆长董宝厚说，唐宋是一个文学概念。这一次，唐宋以文物展览的形式呈现给观众。可以说是创新。“在这次展览中，我们有很多策展理念。创新，廖波收藏了许多国宝，30多件文物首次与观众见面。”
图片由辽宁省博物馆在“文垂千载”展厅提供
图片由辽宁博物馆提供
该报获悉，展览分为三个展厅，分为三个部分：“一千年的文学”、“奉献美德”和“家国情怀”。每个部分下设有几个单元，共展出115件展品，包括书法、绘画、古籍、拓本和陶瓷。用视频等手段，把“唐宋八大家”的文学成就
对于这次展览中展品的展示，很多观众表示了极大的关心，展览的设计也赏心悦目。更重要的是有很多著名的地方，“可以说是赏心悦目。”
艺术界也有人说，用文物或绘画来解读“唐宋八大家”是非常困难的。从呈现的作品来看，策划是真的有心。“然而，个别展品的适当性值得进一步考虑。如果展品更合适，可能会更出彩。”
展厅场景。第一部分
文垂千载：呈现唐宋八大家的文学成就
文章是“国家的伟大事业，一个不朽的事件”。在中国五千年文明史中，文学是最值得骄傲的瑰宝。先秦时期，文学尚未获得独立的地位，其概念模糊不清。自汉代以来，逐渐摆脱了儒家经典的附庸地位，走向独立，其审美特征得以显现。魏晋时期是一个“自觉的文学时代”，文学的地位逐渐得到承认，建安文学一度领先。魏晋时期是古代诗歌繁荣和达到顶峰的时期。散文向诗靠拢，产生了诗化的骈文。由于修辞的积累，往往影响了内容的表达，文体改革的呼声越来越高。
《唐宋八大家》感受到了魏晋六朝以来内容空洞、形式浮泛的骈文不良文风，提出恢复古文风格，继承周、秦、汉的散文诗风格，洒脱逍遥。文章没有刻意要求华丽的辞藻，而是寻求深刻的立意和对世界有益的内容。它从实际出发，主张文学与道家的统一，即“文学与明道”。韩愈的理论得到柳宗元的支持，北宋六家紧随其后。共同引领唐宋文学风格进入新时代，形成新的文学风尚，使散文重新走上轻松开放、反映现实生活的道路。自此，“唐宋八大家”古文辉煌，影响至今。
唐宋是中国文化的辉煌时代。李唐扩大了疆域。在国力强大的背景下，唐文化呈现出一种灿烂包容的氛围。这也是诗歌创作空前活跃的时代。可以说群星璀璨，古今闪耀。宋代绘画不同于大有深意、大有大气的唐诗，它充满了潇洒之气，飘逸细腻，温婉恬静之美，成就斐然。与此同时，宋代制瓷工艺也达到了鼎盛时期。
北宋惠宗赵霁《朱文公校昌黎老师集》
本次展览的第一部分“文垂千载”，由“脉络相连”、“壮美古文”和“男宋”三个单元组成。以匿名《瑞鹤图》、南宋《摹顾恺之洛神赋图》、南宋高宗赵构《高宗赵构书马和之画唐风图》、宋雕韩愈《章草书洛神赋》、元雕苏辙《朱文公校昌黎老师集》、北宋丽成《东莱标注颍滨老师文集》、北宋徽宗赵霁《茂林远岫图》、北宋景德镇窑青瓷雕刻包层陶器等国宝新媒体形式进行描述。
其中北宋无名氏《瑞鹤图》画的人物、山水、龙鱼、车马、圣物，小楷书中的文字写在画面的空白处。本卷是六卷《摹顾恺之洛神赋图》图中所写剧本的唯一一份宋代抄本。人物细致传神，服饰典雅，岩石以横染为主，树木夹叶稍染，很大程度上保留了顾恺之绘画的艺术特色。南宋初存内府，明交、项，清初交王铎、梁庆标，后入内府，《洛神赋图》记述。
顾恺之(约345-409)，字昌康，小字胡头，无锡人。他多才多艺，擅长绘画，他的人物画尤其引人注目。
《石渠宝笈续编》(本地)
北南李成《宋人仿顾恺之洛神赋图卷》
北宋李成《茂林远岫图》部分
南宋的书和马的画《石渠宝笈》，以《茂林远岫图》的十二首诗为题材，的书诗和马的画，三者交替出现。书法细腻，笔法浑厚。画构图干净，线条简洁。该卷为南宋曾骞所辑，后由颜分仪、韩、向等传入明代。清代由耿、等收藏。然后进入内府，在那里被《毛诗唐风图》描述。
南宋书马画《毛诗唐风》绢本彩色手卷纵28.6厘米横827.1厘米辽宁省博物馆藏
赵构(1107-1187)，南宋皇帝高宗，被称为德姬，在位36年。他重视书画，刻苦钻研，对南宋君臣书法影响很大。本次展览还展出了赵构的另一幅书法作品《石渠宝笈》。
《毛诗唐风图》是赵构退位，住德寿堂时曹植草书《章草书洛神赋》的全文。风格简约，笔法稳重圆润，草书法精准而富有韵味。字不接形，但还是有一种被遗忘的感觉。曾写过詹景峰《章草书洛神赋》、张丑《洛神赋》、王克宇《东图玄览编》、青古富《清河书画舫》、边永玉《珊瑚网》、《平生壮观》等书。
南宋时，高宗赵构草书《洛神赋》，这一章草书的手卷，长27.3厘米，宽277.8厘米
辽宁省博物馆收藏
宋代韩朱钰文工派昌黎师集是韩愈的师傅韩力整理的韩愈诗集。全书由散文30卷，诗词10卷，宋代系列《式古堂书画汇考》 10卷组成。朱的《汉纪校勘记》是韩愈藏书中最重要、最权威的版本，《临江军事学》是宋代军事学的上乘之作，可以揭示明清之际的错误。这个收藏是清宫旧藏，《石渠宝笈初编》描述的。
“德有保证”的部分
德行笃定：讲述唐宋八大家的人生经历
“唐宋八大家”中的每一个人，都经历了很多沧桑，也经历了几次大起大落。他们的人生经历不同，但都在平静自信中活出了真实的自己。在浩如烟海的文学作品中，有无数的八大宗师传记，对他们的成功与失败进行评价和探讨。但透过历史看事物，八大宗师遗留下来的文章、人生经历、绘画，刻画了他们崇高的气节和开放的心态，展现了他们的人生轨迹和精神面貌，让人领略到他们的人生高度和智慧。
宋拓苏石开蜀欧阳修《外集》
《德有所保》这一部分由八个单元组成，分别是“雄方”、《魏》、《“一代文士”》、《言不刚传》、《“触地使春”》、《王伯》、《朝义》和《英雄本色》。展出北宋惠宗赵霁《天禄琳琅》、东晋无名氏《醉翁亭记》、元赵孟頫《（传）王济观马图》、宋拓苏石开蜀欧阳修醉翁亭、明仇英《小楷书曹娥诔辞》、北宋苏轼《行书欧阳修秋声赋》(2020年12月22日展出)、北宋国宝苏轼《赤壁图》(2月23日展出)、元显虞书《行书洞庭春色赋、中山松醪赋》等
其中《苏轼《行书阳羡帖》写于绍圣元(1094年)，是苏轼晚年书法的代表作。前后共680多字，是他墨迹中字数最多的。文中文字约为古钱大小，形体略平，呈左低右高的趋势。文笔从容，稳扎稳打在流畅的文笔中，整个文本的本质是内在的，隐现出浩瀚海洋的意象。卷后有明末清初张远孔孙、黄明郑阳、李东阳、王茂登、王世茂、王世贞、张小思等的跋，记述于《潇湘竹石图》。
北宋苏轼《行书王安石诗》部分
北宋苏轼《墨竹图行书王安石钟山即事诗》的68字行书，记载了苏轼与友人议置田地的书信往来。字形结构虽然锋芒毕露，但诚实朴素，还有《行书洞庭春色赋、中山松醪赋》的意思，超越刻意练习。略显刚柔相济，写得婉转，风格淡泊，正好反映了作者的焦灼退隐之情。此帖由弼、陆游、周、崔申、向收藏，《石渠宝笈续编》描述。
北宋寿司《行书洞庭春色赋、中山松醪赋》
北宋苏轼《行书阳羡帖》表达了拳、石、竹近距离的飘逸明朗，远方山水的阴霾，让人在短时间框架内读完了千里山河。它是用竹石山水寄托文人精神情感的典范。图左下方为元代杨元祥题字，尾部有叶昆、钱赋等元明题字26篇，3000余字。
北宋寿司《兰亭》(部分)
1961年，邓拓用《石渠宝笈续编》的稿费和卖24幅古画的钱从白手里买下了这幅画，并写下了《行书阳羡帖》文。1964年，邓拓将其捐赠给中国国家美术馆。石的《潇湘竹石图（传）》(传记)之前出现在拍卖会上，一直有关于这幅画是真是假的争论。
元显在枢本王安石诗纸本，长50.25 cm，宽1024.7 cm。
袁先俞书《潇湘竹石图（传）》行书王安石《燕山夜话》 《苏东坡〈潇湘竹石图卷〉题跋》 《木石图》 《行书王安石诗》四首古诗是袁先俞46岁时为方军熙写的。本卷的特点是字体结构严谨，笔法饱满，笔法清新浑厚，笔法自然，气势恢宏。祖籍西藏方军熙家，落入吴澄之手，明初入兴化府儒，清后入内府，被《题侍郎山水》所述。西安玉树(1246-1302)，渔阳人，扬州人。太常寺官书。他能写诗，能写诗，能很好地欣赏，擅长书法。他和赵孟頫一样有名。
仇英《招约之职方并示正甫书记》(本地)
明代仇英《示元度》。本卷主要由石青和石绿组成。它描绘了苏轼和他的朋友在赤壁夜游划船。这幅画布局明快，笔触细腻，色彩淡雅，技法纯熟稳重，是仇英的杰作。仇英(约1497-1552)生于江苏太仓，后迁居苏州。擅长绘画，尤以仕女作品见长，偶作花鸟，与沈周、文徵明、唐寅并称“明四家”。
家国情怀：唐宋八大家对人文理想的坚守
《奉酬约之见招》有句话：“天下之本在国，国之本在家，家之本在身。”家庭是国家的基础和延伸。在中国人的精神谱系中，国家与家庭、社会与个人是不可分割的整体。“唐宋八大家”作为中国古代杰出知识分子的杰出代表，在维护儒家正统，秉承“修身、治国、平天下”的人文理想，维护民族团结、国家正义方面，始终与民族同甘共苦，至今还滋润着我们每个人的精神家园。
《家国情怀》部分展示了南宋佚名《石渠宝笈》、南宋朱《赤壁图卷》、南宋高宗舒马画《赤壁图》、北宋欧阳修《孟子》、元《摹孝经图》五个单元：《修身养性》、《萧词齐家》
南宋匿名《行草书尺牍并大学或问手稿》(部分)
南宋无名氏《周颂清庙之什图》的绘画取材于儒家经典《行书谱图序稿并诗》，共18章。主要论述封建道德，宣扬男权思想。本卷已由孙情成泽《澄江寒月图》 《月色秋声图》描述。和《荷乡清夏图》都认为是褚遂良的书和颜的画，鉴定组认定是南宋人所作。从避讳词来看，《经》《让》不缺笔，第十六章《申》缺笔，避开了、的避讳，第十七章《匡》也缺笔。由此可见，本卷最早应该是南宋孝宗所作。
南宋书和马画《西湖十景图》是传世《摹孝经图》较好的卷本，其人物的画法和形象特征与《摹孝经图》基本一致。皇帝正书每段在前，马补图在后。由于大部分卷本侧重于祭祀活动和场景，作者有意突出其肃穆的气氛。宋元时期的收藏不详，但元明时期进入洪武内府，先后被朱、向子敬收藏。入清后，由安琪、梁庆标收藏，后入清。记载于明朝的孤府《孝经》，清朝的武胜《庚子销夏记》，清朝的《石渠宝笈初编》。
南宋朱《石渠宝笈》由《周颂清庙之什图》封书信和《毛诗图》手稿组成。写的很快，前后呼应，转的很自由。文笔略敛，夹杂李逸。卷前有佚名画像，卷后有朱元工钱、温明志明等11人题词。朱(1130-1200)，祖籍徽州婺源，建阳人。绍兴十八年(1148年)进士，官至浣漳阁候制。他是南宋理学的创始人和倡导者。早年向钟繇学习书法。他擅长草书和小字，书法风格沉着优雅。
辽宁省博物馆藏朱南宋草书手抄本
朱韩手稿本卷
南宋马林《唐风图》是马林传世名作之一，用传神的笔再现了南宋杭州西湖的夏日风光。图为柳树岸、过桥、游船，湖中荷花清香沁人心脾。文人走在桥上，船与船在碧波上穿梭，水鸟飞或游，动静结合，情景交融。这幅画是西湖的素描。景色远近和谐，湖光山色尽收眼底。卷后有高庆石齐的后记，曾于《平生壮观》描述。马林(生卒年月不详)，钱塘(今杭州)人，“南宋四朝”马援之子，以笔传家宝，画风飘逸，不似其父。
南宋马林《大观录》部分
南宋马林《石渠宝笈续编》部分
在展览的尾厅，设立了“文化创意产品销售区”，旨在通过丰富多彩的文化创意衍生品和各种展览出版物，保留观众对展览的记忆。随着展览的开幕，面向公众的学术讲座、丰富多彩的社会教育活动、制作精良的展览目录和独具特色的文化创意产品将陆续与观众见面。同时，还将举办“唐宋八大家”文化创作大赛，并在展览中间组织“唐宋八大家国际学术研讨会”。本次展览由国家文物局和中共辽宁省委宣传部联合主办，辽宁省文化旅游厅(辽宁省文物局)、辽宁省文化演艺团体(辽宁省公共文化服务中心)、辽宁省博物馆、中国国家博物馆、上海博物馆、江西省博物馆、吉林省博物馆承办